A estética disruptiva por trás de um programa de TV revolucionário

Desde criança apaixonada pela arte, não poderia ser diferente depois de adulta. Transitando entre o desenho, a pintura, a literatura, a música e a fotografia, a arquiteta Camila Maricato construiu pra si mesma um universo de possibilidades profissionais enraizado no campo das artes. Depois da graduação, decidiu estudar fotografia a título de desbravar sua aplicabilidade.

Em 2017, conheceu e associou-se a Daniella Lemos, criadora e apresentadora do programa Dê o seu All In, um programa de TV que tem ganhado notoriedade no cenário brasileiro pela proposta inovadora que apresenta.

“Decidimos por um projeto disruptivo e revolucionário em todos os sentidos, a começar pela disposição espacial em formato de arena. A metodologia de transformação pessoal exclusiva criada e aplicada por Daniella nos roteiros, me pedia algo fora da curva”, diz Camila.

Ela conta que ao imaginar as primeiras cenas, entendeu que o programa tinha um propósito muito forte de acender a luz do outro, ou seja, de olhar para os talentos protagonistas de um país que possui uma vasta riqueza cultural e social, porém ainda pouco explorada e dissipada.

Trabalhando lado a lado com o diretor geral do programa, Gabriel Keaton, chegaram à conclusão de que a cenografia era o elemento chave para evidenciar essa intenção.

Entre as funções de produtora e diretora de fotografia, Camila segmenta seu tempo de dedicação à construção contínua da atmosfera visual do programa que serve de pano de fundo para revelação da trajetória de grandes personagens protagonistas do país.

Em nota Camila dispara: “a estética do Dê o seu All In, se fará presente em muitos outros contextos, mas essas surpresas não podemos contar ainda”.

Direção de Fotografia é a arte e técnica de iluminar e capturar imagens visuais em um filme, série ou produção audiovisual em geral. O trabalho do diretor de fotografia consiste em criar a atmosfera visual que servirá de pano de fundo para a história a ser contada. Ele deve garantir que a iluminação, o ângulo e a composição da imagem estejam em perfeita sincronia com os objetivos do diretor e com a narrativa da obra. Em outras palavras, é o responsável por transformar as ideias do diretor em imagens.

O diretor de fotografia deve conhecer profundamente todos os equipamentos envolvidos na produção audiovisual, como câmeras, lentes, iluminação e suportes. Ele também deve ter um conhecimento técnico de como a imagem será capturada, editada e pós-produzida. A escolha do equipamento e da técnica corretos pode determinar completamente a qualidade final da produção.

O processo de direção de fotografia começa com a leitura do roteiro e o entendimento da visão do diretor para a produção. A partir daí, o diretor de fotografia trabalha em conjunto com o diretor, produtor e outros membros da equipe de produção para determinar os objetivos visuais da obra.

Na fase de pré-produção, o diretor de fotografia realiza testes de iluminação, escolhe as lentes, os filtros e outras técnicas necessárias para garantir que a imagem atenda aos objetivos do diretor. Durante a filmagem, o diretor de fotografia cuida da iluminação, dos enquadramentos e da fotografia em si, trabalhando de perto com o diretor para garantir que a visão da obra seja alcançada.

Ao final da filmagem, o diretor de fotografia tem um papel importante na fase de pós-produção, trabalhando com o editor e o colorista para assegurar que a cor, o contraste e a luminosidade estejam de acordo com o conceito visual apresentado na produção.

A direção de fotografia é uma peça fundamental na produção audiovisual, pois ela é responsável por criar a atmosfera e transmitir a mensagem visual que a produção quer passar para o público. É uma profissão complexa que exige habilidades técnicas e artísticas, além de uma visão clara e criativa do resultado final.